Сочинение Образ автора в поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души»

Когда читаешь «Мертвые души» Николая Васильевича Гоголя, то с первых же страниц чувствуешь, что рядом с тобой есть кто-то еще. Это не просто рассказчик, который пересказывает похождения господина Чичикова. Это сам Гоголь, его душа, его смех и его слезы. Создается такое ощущение, что автор ведет меня, читателя, за руку по грязным улицам губернского города NN, знакомит с помещиками, подшучивает над ними, а иногда вдруг замолкает и начинает говорить о чем-то очень важном, сокровенном. Образ автора в этой поэме — это как будто отдельный герой, самый сложный и самый живой.
Сначала автор предстает перед нами как хитрый и насмешливый спутник. Помните, как он описывает губернских чиновников? «Толстые и тонкие» — это же целая философия! Он так тонко подмечает все слабости и глупости людей, что невольно улыбаешься. Но эта улыбка грустная. Скажем, когда он рисует портрет Манилова, то мы смеемся над его пустыми мечтами и слащавыми манерами. Но сквозь этот смех слышна авторская боль: так жаль человека, который впустую растратил свою жизнь на воздушные замки. Автор как бы говорит: «Посмотрите, вот до чего может дойти человек, если у него нет цели, кроме приятности». То же самое и с другими героями — Ноздревым, Собакевичем, Плюшкиным. Каждый из них — это карикатура, но карикатура страшная, потому что в ней слишком много жизненной правды.
Постепенно, по ходу повествования, образ автора становится глубже. Он перестает быть просто веселым балагуром. Мы чувствуем его одиночество. Ведь он видит всю эту пошлость, всю грязь и скуку российской провинции, и ему больно. Знаменитые лирические отступления — это голос его души. Когда он пишет о дороге, о быстрой езде, о том, как «Русь-тройка» несется в неизвестность, его голос меняется. Пропадает насмешка, появляется восторг и тревога: «Не так ли и ты, Русь, что бойкая необгонимая тройка, несешься?» В этот момент я понимаю, что автор — не просто хроникер. Он мыслитель, пророк, который страстно любит свою страну, но видит все ее язвы.
Интересно, что Гоголь постоянно спорит со своим героем. Чичиков — подлец, это ясно. Но автор не просто осуждает его. Он словно заглядывает ему в душу. В конце первого тома есть про «Кто же он? Стало быть, подлец?» И сразу же оправдывает его: мол, «справедливее всего назвать его: хозяин, приобретатель». Автор путается в своих чувствах, как и мы, читатели. Мы хотим его ненавидеть, но не можем до конца. И эта двойственность — великая заслуга автора. Он показывает, что зло в мире не бывает абсолютным, оно часто прячется за маской обывателя. Чичиков — это и есть «пошлый человек», по выражению самого Гоголя, а пошлость страшнее любой низости, потому что она незаметна.
Самый сильный эпизод, на мой взгляд, где автор раскрывается как лирик — это размышления о юности и старости. Когда Чичиков едет к Коробочке, автор вспоминает время, когда он сам был молод и радовался каждой придорожной версте, каждой незнакомке. И тут же с горечью замечает, что теперь он смотрит на мир равнодушно. Это очень человечное признание. Получается, что автор не смотрит на своих героев с высоты своего положения, как всезнающий бог. Он сам часть этого мира. Он так же устал, так же разочарован, но он нашел в себе силы не опустить руки, а писать, смеяться и плакать.
Конечно, нельзя забывать и о знаменитой «птице-тройке». Это апофеоз образа автора. Шум, звон, ветер — и вдруг из тумана возникает грозный образ Руси. Автор обращается к своей стране как к живому существу. Он спрашивает: «Куда ж несешься ты? дай ответ. Не дает ответа». И в этом крике слышна вся его любовь, вся его боль и вся его вера. Он верит, что Россия выберется из трясины мертвых душ, что появятся настоящие люди, богатыри. Вера автора заражает и меня.
В итоге я понимаю: поэма Гоголя «Мертвые души» не была бы таким великим произведением, если бы в ней не было этого живого, страдающего и смеющегося Автора. Он соединяет в себе все: он и сатирик, и философ, пророк и просто русский человек со своей болью. Читая поэму, я чувствую, что разговариваю с Гоголем один на один. Он мне рассказывает о своих героях, ругает их, жалеет, а потом берет меня за плечи и говорит: «Смотри, человек, это все вокруг тебя. Смотри и исправляйся». И в этом — его бессмертное значение. Мне кажется, что образ автора в «Мертвых душах» — это зеркало, в которое Гоголь смотрел сам и в которое приглашает заглянуть каждого из нас. Это не просто текст на бумаге, это слепок души художника, увидевшего мир во всей его неприглядной красоте.